"Die Toten sind nicht tot" ist das Thema einer Ausstellung des marokkanischen Fotografen Malik Nejmi, die in Rabat stattfindet, gibt eine Pressemitteilung der Kulte Gallery & Editions an. Es handelt sich um ein Video über die senegalesische Migrationsproblematik, das von der Ermordung zweier Straßenverkäufer in Florenz (Italien), Mor Diop und Samb Modou, durch einen faschistischen Extremisten, der der Partei Casapound angehörte, im Dezember 2011 inspiriert ist.

Dieses Video, das offensichtlich den Anspruch erhebt, eine Sequenz als soziales Tableau zu denken, versucht, «den Bereich der zeitgenössischen Kunst zu verlassen, um einen Raum für Dialog und Kultur anzubieten, der von dem Willen beseelt ist, die Prozesse der Ausgrenzung von Migranten in der Stadt anzuprangern», unterstreicht die Mitteilung.

Während seines Aufenthalts in der Villa Medici in Italien 2013-2014 war Nejmi fasziniert vom Mut der Straßenverkäufer, die Europa durchqueren, und näherte sich der in Italien ansässigen senegalesischen Gemeinschaft, stellt dieselbe Quelle fest.

«Der Gesang der Einwanderung ist ein ewiges Gedicht, ein Kreislauf von Leben und Tod, in dem sich diejenigen kreuzen, die versuchen, das Mittelmeer zu überqueren, wie diejenigen, die davon zurückkehren und in das nährende Land zurückkehren. Wir alle werden von den Stimmen eines permanenten Exils geleitet», schätzt dieser Künstler, der in der Mitteilung zitiert wird.

Im Jahr 2012, als er während der offiziellen Gedenkfeiern auf Erkundung war, traf Malik Nejmi die senegalesische Gemeinschaft in diesem Moment der Besinnung. «Eine Art lebendes Bild, eine Gruppe von Männern, die in einer Moschee versammelt waren, versuchte, sich für ein gemeinsames Gebet zu organisieren, ein Gebet für die Toten, wie es in jedem muslimischen Kontext geschieht», sagt er.

Das Video gibt diese Gebetszeit in einer Plansequenz wieder. Dieser so gefilmte Moment lässt den Gehalt der Gewalt erkennen, die über diese Gemeinschaft hereingebrochen ist, und die engen Verbindungen, die sich zwischen dem Religiösen und dem Politischen in ihrem Migrationsweg etablieren.

«Einer Kamera zu erlauben, diesen intimen Moment (eine vollständige Lesung des Korans) zu filmen, ist eine Art, den Kampf zu verlängern: für die Existenz in einem Aufnahmeland zu kämpfen, wirft gewaltige existenzielle Fragen auf. Muss man in das Land zurückkehren? Muss man im 'feindlichen' Land bleiben? Fragen, die zwangsläufig auch die Position des Künstlers in der Zivilgesellschaft, in der Stadt hinterfragen, Fragen des Engagements, die den Bereichen des Kinos und der zeitgenössischen Kunst innewohnen. 'Du kannst filmen, wenn dein Film uns hilft zu kämpfen'», schätzt die Mitteilung.

Der Titel des Films ist von der Sammlung «Les Souffles» (Leurres et lueurs, 1960) des großen senegalesischen Dichters Birago Diop inspiriert und thematisiert so den Platz der Sprache, der Worte und der Idee selbst, mit den Worten zu kämpfen, die in die Sprache des Einheimischen übersetzt werden und dann wie ein antifaschistischer politischer Slogan klingen.